Tendances artistiques murales pour 2025 : tendances actuelles, tendances actuelles et tendances à venir
Des palettes audacieuses aux styles inspirés de l'IA, voici ce qui façonne les murs les plus discutés de l'année.

Les tendances ne sont pas des règles à suivre aveuglément. Elles sont des signaux de l'évolution de nos goûts collectifs, de ce qui captive notre imagination et de ce qui nous semble nouveau en ce moment.
Les tendances déco murales de 2025 témoignent de notre façon de vivre. Après des années de minimalisme neutre et de prudence, les gens recherchent désormais de la couleur, de la personnalité et des pièces qui suscitent la conversation.
Voici ce que nous voyons le plus cette année et comment faire fonctionner ces tendances dans de vraies maisons.
La couleur occupe le devant de la scène
Le changement le plus marquant que nous observons est le retour de couleurs affirmées. Loin du rose millennial et du vert sauge qui dominaient il y a quelques années, mais plutôt de palettes plus riches et plus complexes, à la fois vibrantes et sophistiquées.
Imaginez un terracotta profond associé à un vert forêt, ou un bleu électrique sur fond d'ocre chaud. Ces associations semblent intentionnelles et soignées, et non accidentelles.
L'art abstrait est à l'origine de ce renouveau des couleurs. Les gens privilégient les imprimés aux coups de pinceau audacieux et gestuels, déclinés dans des combinaisons de couleurs surprenantes, aux beiges et gris discrets qui ont envahi les murs ces dix dernières années.
Cette tendance est encore plus réussie lorsque la couleur est la vedette. Choisissez une pièce maîtresse dans la palette que vous aimez, puis laissez le reste de votre pièce jouer les seconds rôles avec des meubles neutres et des accessoires simples.
Le numérique rencontre l'analogique
L'une des évolutions les plus intéressantes de cette année est la fusion des formes d'art numériques et traditionnelles. On voit de plus en plus d'imprimés qui semblent avoir été créés par l'IA, mais qui sont en réalité peints à la main, ou encore des compositions numériques imitant le travail au pinceau traditionnel.
Il ne s'agit pas de se lancer dans l'IA, mais d'explorer de nouveaux langages visuels à la fois futuristes et intemporels.
Ces pièces s'intègrent particulièrement bien dans les espaces contemporains où l'on recherche un art actuel sans être tendance. Le mélange de précision numérique et d'irrégularité organique crée des compositions à la fois familières et surprenantes.
Le surréalisme doux entre dans le courant dominant
L'imagerie onirique et le surréalisme doux ont le vent en poupe. Loin du surréalisme brutal et dérangeant du passé, mais des interprétations plus douces qui jouent avec l'échelle, la perspective et des combinaisons impossibles, d'une manière qui paraît magique plutôt que troublante.
Imaginez des fleurs géantes flottant dans des paysages brumeux, ou des éléments architecturaux qui se courbent et s'étirent comme du tissu. Ces pièces créent un sentiment d'émerveillement et d'évasion particulièrement attrayant en ce moment.
Cette tendance s'intègre parfaitement dans les chambres et les salons où l'on souhaite créer une atmosphère de rêve et de sérénité. L'essentiel est de choisir des pièces qui évoquent le rêve plutôt que l'étrange.
Confiance digne d'une galerie
On observe une tendance vers moins d'œuvres, mais un impact plus important. Au lieu de remplir les murs de petites affiches, les gens choisissent des œuvres imposantes qui suscitent l'attention et le respect.
Cette approche est plus confiante et réfléchie. Un grand et beau tableau peut transformer une pièce plus efficacement qu'une douzaine de petits tableaux qui se disputent l'attention.
Qu'est-ce qui fait la qualité d'une impression d'art ? La question devient particulièrement importante avec cette tendance. Quand on voit grand, il faut un produit qui résiste à l'épreuve du temps.
Nostalgie éclectique
Plutôt que de recréer des décennies spécifiques, la tendance nostalgique de cette année mélange les meilleurs éléments de différentes époques. Le graphisme des années 60 rencontre la géométrie Art déco et l'illustration botanique vintage.
Le résultat : des murs qui semblent s'être assemblés au fil du temps plutôt qu'avoir été achetés d'un seul coup. Cette approche crée une profondeur et une personnalité qui semblent authentiques plutôt que stylisées.
La clé pour réussir cette œuvre est de trouver des points communs entre les différentes pièces. Il peut s'agir d'une palette de couleurs commune, d'une qualité de trait similaire ou d'un sujet complémentaire. L'éclectisme doit être intentionnel et non aléatoire.
Murs hyper-personnels
Les citations d'inspiration génériques sont dépassées. La narration personnelle à travers l'art est à la mode. On voit de plus en plus de gens associer des typographies qui leur parlent vraiment à des photos de famille, des souvenirs de voyage et des portraits commandés.
Il ne s'agit pas d'en dire trop. Il s'agit de créer des murs qui racontent votre histoire avec raffinement. Une carte vintage d'un lieu que vous aimez, la typographie d'une citation significative, une illustration de votre animal de compagnie.
Choisir un art qui correspond à votre personnalité explore ce lien entre l’art et l’identité, mais l’approche de cette année est plus littérale et vise à rendre ce lien visible.
Formes organiques et marques gestuelles
Après des années d'abstraction géométrique rigide, nous assistons à un retour aux formes organiques et fluides. Des formes qui suggèrent la croissance, le mouvement et les processus naturels plutôt que la précision mathématique.
Ces œuvres présentent souvent des coups de pinceau visibles, des marques gestuelles et des bords irréguliers qui célèbrent la main humaine dans la création artistique. Il y a quelque chose de profondément satisfaisant dans l'art qui témoigne de l'identité de celui qui l'a créé.
Cette tendance fonctionne particulièrement bien dans les espaces où vous souhaitez adoucir les angles durs et créer un sentiment de chaleur et d’humanité.
Qu'est-ce qui disparaît
Le minimalisme austère et dénué de personnalité perd de son attrait. Des murs d'un blanc immaculé ornés d'un seul trait noir paraissent froids et sans inspiration, comparés aux approches plus riches qui gagnent en popularité.
Les citations inspirantes génériques sont définitivement en voie de disparition. Si vous utilisez des illustrations textuelles, privilégiez-les à une approche personnelle et significative plutôt qu'à une approche motivante.
Les ensembles d'œuvres d'art parfaitement assortis semblent moins intéressants. Les gens recherchent des collections soignées et personnelles, plutôt que des objets achetés en une seule fois au même endroit.
Faire en sorte que les tendances fonctionnent pour vous
La meilleure façon d'aborder les tendances est de s'en inspirer plutôt que de les appliquer à des règles. Observez ce qui est populaire et demandez-vous quels aspects vous interpellent personnellement.
Peut-être appréciez-vous la tendance couleur, mais préférez-vous les compositions géométriques aux compositions organiques ? Ou peut-être l'approche narrative personnelle vous séduit-elle, mais vous souhaitez l'exprimer par des images abstraites plutôt que littérales.
Wall Art by Style: A Guide to Every Aesthetic peut vous aider à comprendre comment différentes approches fonctionnent ensemble, mais n'oubliez pas que les meilleurs intérieurs mélangent les influences plutôt que de suivre exactement des tendances uniques.
Budgétisation en fonction des tendances
Toutes les tendances ne nécessitent pas de refaire complètement les murs. Parfois, ajouter une pièce qui reflète l'air du temps peut rafraîchir tout un espace.
Starter Art Prints for First-Time Buyers propose des conseils sur la création progressive de collections, ce qui est souvent la meilleure approche pour intégrer les tendances sans dépenser trop.
Envisagez de commencer par une pièce maîtresse qui capture une tendance que vous aimez, puis de construire autour d'elle au fil du temps, selon vos goûts et votre budget.
L'angle de la durabilité
On prend de plus en plus conscience que changer constamment d'art pour suivre les tendances n'est ni durable ni satisfaisant. Les œuvres les plus performantes sont celles qui paraissent à la fois actuelles et intemporelles.
Recherchez des tendances qui correspondent à votre vision esthétique à long terme plutôt que celles qui semblent totalement étrangères à votre style actuel. L'objectif est l'évolution, pas la révolution.
Variations régionales
Les tendances ne sont pas toujours les mêmes. Ce qui est populaire dans les lofts urbains peut différer de ce qui est tendance dans les maisons de banlieue ou les espaces ruraux.
Faites attention à ce qui convient à votre environnement et à votre style de vie spécifiques plutôt que d’essayer de reproduire exactement ce que vous voyez dans les magazines de design ou sur les réseaux sociaux.
Regard vers l'avenir
Les tendances qui gagnent du terrain suggèrent que nous évoluons vers des approches plus personnelles, expressives et émotionnellement riches en art mural. Chacun souhaite que son intérieur lui ressemble, et non à celui des autres.
Cette tendance à privilégier l'authenticité plutôt que la perfection devrait se poursuivre. Les espaces les plus réussis seront ceux qui dégageront une atmosphère véritablement personnelle plutôt que de se laisser envahir par Instagram.
Trouvez votre style artistique : minimaliste, maximaliste ou bohème ? peut vous aider à identifier vos préférences authentiques, ce qui est plus précieux que n'importe quelle prévision de tendance.
Ce qui va suivre pourrait vous surprendre
Les tendances que nous surveillons plus tard dans l’année comprennent un retour aux techniques inspirées de l’artisanat, une plus grande collaboration entre les artistes numériques et traditionnels et un intérêt croissant pour l’art qui reflète la culture et la géographie locales.
L’évolution la plus passionnante est peut-être la confiance croissante que les gens accordent à leur propre goût plutôt qu’à suivre des formules prescrites pour l’apparence de leurs murs.
Rendre cela personnel
La meilleure tendance à suivre est celle de l'authenticité. Choisissez des pièces qui vous touchent vraiment, des couleurs qui vous font du bien et des compositions avec lesquelles vous aurez plaisir à vivre longtemps après l'évolution des tendances actuelles.
Vos murs doivent raconter votre histoire, et non reproduire ce que font les autres. Utilisez les tendances comme des points de départ pour découvrir ce que vous aimez vraiment, et non comme des règles à suivre.
Prête à explorer les tendances qui vous correspondent ? Parcourez les collections de Fab et trouvez les pièces qui capturent l'instant présent tout en exprimant votre style personnel.
Fab products featured in this blog
-
Impression artistique audacieuse et équilibrée en bleu et rouge
À partir de €16,95 -
Affiche fleurs célestes
À partir de €16,95 -
Impression d'art surréaliste de rêves lucides
À partir de €16,95 -
Affiche typographique pizza rouge
À partir de €16,95 -
Impression artistique lumineuse du numéro 333 des anges
À partir de €16,95 -
Affiche horizon rose poudré
À partir de €16,95 -
Affiche portrait de labrador noir espiègle
À partir de €16,95 -
Affiche l'escargot d'Henri Matisse
À partir de €16,95 -
Affiche bal étincelant de Gatsby
À partir de €16,95
More from The Frame
More stories, insights, and behind-the-scenes looks at the art that transforms your space.
L'art à offrir : comment choisir une impression...
Offrir une œuvre d'art est soit une attention incroyable, soit une légère terreur. Il n'y a pas de juste milieu. D'un côté, vous leur offrez un objet magnifique qui restera...
9 impressions d'art qui rehaussent instantanéme...
Vous connaissez ce sentiment lorsque vous entrez dans un salon joliment décoré et que tout semble parfait ? Ce n'est pas le canapé hors de prix ni le tapis parfait qui...
Art mural Bauhaus pour maisons modernes : un gu...
La plupart des gens trouvent l'art du Bauhaus froid. Avec ses formes géométriques, ses couleurs primaires et ses compositions austères, il a tout l'air d'appartenir à un musée, et non...